约3170字。
　　朦胧中所见的生活
　　自学指导
　　一、在诗歌之中，意象的作用不仅是审美的，而且也是呈现世界、呈现思考的一种方式，帕斯在一首诗中曾写到：“诗歌/在纸上播种眼睛/在眼里播种词语。/眼睛说话，/词语观看，/目光思考。”这首诗充分体现了这种特征，在意象的呈现中包含了对世界的发现，让眼睛直接遭遇人生的哲理。
　　二、这首诗也采用了“意象并置”的手法，将四幅不同的画面──大海、森林、人体、生活的世界──剪接在一起，形成一种诗意的张力。不仅如此，每一个画面其实也包含着张力，无论是游鱼、鸟儿、白骨、生活，都像一道“闪电”撕破了周围的黑暗。在反差中有同一，在前进中有重复，意象之间的关系，因而不是简单的、静态的并置，而有了一种强劲的运动感、推进感。
　　三、在意象的相互推进中，诗歌的内在隐喻也巧妙地呈现出来：开始是对自然现象的发现，人体中“磷磷的白骨”一句虽然有点恐怖，但唤起了一种身体的直观，并将读者的注意力从自然世界转向了人的世界。最后两句起到点题的作用（“生活”本身照亮了昏暗的世界），并让读者领悟到，人与自然都处在同一种节奏、同一种运动中。
　　参考资料
　　一、奥克塔维奥·帕斯诗四首（沈健）
　　奥克塔维奥·帕斯，1914年生于墨西哥。当他的第一本诗集《荒原上的月亮》（1933）显示他卓越的想像力和杰出的抒情才能的时候，他也许绝对不会想到59年后他会登上诺贝尔文学奖的颁奖台，通过麦克风与电视屏幕向全世界抒发他作为印第安文化之子的荣光与骄傲。如果说，拉美诗坛是一座富有魔幻色彩的青铜巨鼎，那么，帕斯是其三个支点之一（其余二足为博尔赫斯和聂鲁达）。与蛰居在图书馆阴影中的博尔赫斯不同，帕斯一直在流动和起伏中生存和写作。就职业而言，他做过编辑、记者，当过诗歌研究专家，干过外交官，据说还干得相当精明老练。就生活环境而言，他到过基督和布勒东的西欧，还在佛禅漫舞的印度大陆住过相当长的一段时光。因此，帕斯的美学思想中较多地盘旋着文化的影子，在印第安文化的背景与底色上，既杂糅着布勒东超现实主义的峭拔的想像，又涂抹着浪漫主义的痛苦情感，同时还神秘地笼罩着东方神秘主义的佛禅灵光。作为一个具有世界主义倾向的大师，帕斯始终坚定不移标举着其写作信念和目的：诗人在其诗中通过神话和诗的想像，达到宇宙、历史、社会和个人的协调。而诗则是语言表面意义之外的东西，是人的文字、是从语言的转变中获得了自由的文字，是一种区别于形式的文字，反映的文字和感染的文字，是有生命的文字。因此，帕斯一直醉心于对这种“文字”的寻找和创造之中，把全部心血凝结在直觉经验的语言之上，在自我生命的瞬间直觉中达到对整个人类文化传统的深刻的返观与照耀，从而为现实秩序中的人生提供一种博大自由的精神的极地。基于此，新奇而略带晦涩的帕斯的诗，才“具有符咒般的性质”。帕斯的诗论和散文在语言的自由表达、思想的博大精深和对世界的天才感悟方面，也完全是一个超一流的大师。
　　帕斯的主要诗集有《不准通过》（1936）、《在你明亮的影子下》（1937）、《人的根子》（1937）、《语言下的自由》（1949）、《狂暴的季节》（1958）、《蝾螈》（1962）、《形状诗》（1968）、《东方斜坡》（1969）、诗论集《弓与弦琴》（1956）、《四方形》（1956）、《交替的潮流》（1967）。
　　继获比利时第六届国际诗歌奖和西班牙塞万提斯奖之后，帕斯又因为“热情、充沛、视野广阔、特具引发美感的智慧和人文主义的完整性”而荣登1990年诺贝尔文学奖的宝座。
　　朦胧中所见的生活……
　　海德格尔说：“在这贫乏的时代做一个诗人意味着：在吟咏中去摸索隐在的神的踪迹。”帕斯正是这样一位大师。无论是长达584行的代表作《太阳石》，还是大量精致、简洁、机智的小诗，都无不通过娓娓的吟咏，导引着人们去追寻神的光芒，从而抵达生命的化境。综观帕斯的诗，大致可分两种情况，一是通过感性的生命体验和迷醉达到神的境界；二是在智性永恒启迪中指点神的迷津。前者是意味的诗（悟性的诗），后者是意义的诗（智性的诗）。